●江其田

走进画家高岩的画室，那一幅幅色彩亮丽、文人气息浓厚的作品，以奇异的构思，旖旎的时态，弥漫的悟性，笔墨的新韵，焕发浓重的画派新风，吸引着我的眼球。高岩是吉林省大安市人，他从小就热爱美术，七八岁时就喜欢小人书上的图画。放学后，写完作业，他就拿起小人书，照着小人书的画涂涂抹抹，从那时起，高岩就与绘画结下了不解之缘。

上初中时，高岩遇上了从通榆师范学校美术系毕业的老师白纯中，当时，白老师在安广中学教美术，白老师在学校组织成立了美术组，他看到高岩很喜欢绘画且美术作品挺不错，就让高岩担任美术组组长。平时，完成语文、数学课程后，白老师就给美术组的同学上美术课，讲基础素描等知识。高岩将学到的美术知识运用到学校办黑板报上，在板报插上梅花、菊花、牡丹、人物等图像，形象逼真，栩栩如生，增加了板报色彩、美感。从此，高岩就成为学校宣传栏美术设计的核心人物了。

1981年，高岩毕业后，被分配到大安防疫站工作。他利用工作之余，在办公桌上铺上宣纸，拿起画笔，画山村田野民居，画山川河流，画人物风景，画工厂街道等，无所不画。单位领导看到他喜欢画画，就请示上级局领导，为他争取了到东北师范大学美术系带薪学习的名额。他喜出望外，高高兴兴地来到东北师范大学美术系报到。在东北师范大学美术系为期2年的学习中，他系统地学习了油画、国画基础。学业有成，被评为优秀学员，获得了美术专业结业证书。

艺无止境。1986年7月，高岩通过高考进入了吉林艺术学院美术系进行为期2年的学习。在吉林艺术学院学习期间，他师从谷刚教授学油画，师从王晓明讲师学色彩基础，师从朱大海教授学风景写生，师从奇金山教授学国画，师从张大经教授学国画、工笔画，在吉林艺术学院能够得到这些名师亲临指教，实在难得。通过2年多的学习，他形成了以国画小写意为主，以油画写实派为辅的独特创作风格。

高岩在美术创作上得到了领导的关心和支持，每想到此，他内心都充满感激之情。感动之余，惟有加倍努力工作，画出精品才无愧于领导的厚爱。正是如此感性及其丰富的人生阅历，让高岩的作品越来越呈现出雅逸脱俗之风，得到了省市国画名家的关注与指导。

上世纪80年代末，高岩一边工作，一边开始山水画创作。他饱含爱的深情，把山水画创作扎根于家乡深处，以独特的视角，将美术创作用笔与写实造型相融合。他用讲究笔情墨韵的严谨写实风格，加之熟谙的传统笔墨功力和深厚的艺术修养，创造了以北方山水为主题的山水画新图式。

高岩的作品不论人物还是山水，总是散发着乐观豁达的乡村野趣，在绘画中，他尤其注重山水环境对人物内心思想的烘托，有一番“于万丈红尘中造出一方隐逸超脱的小天地”之感。

高岩画嫩江湾的东流滚滚，画科尔沁大草原“风吹草低见牛羊”……这些美轮美奂的作品，无论水墨或设色，远观可居可游，近见笔墨酣畅淋漓，意趣盎然。令人仿佛可以融入其中，静听流水鸟鸣，坐观古树流云。观看他的作品，可让您忘却了尘世的喧嚣与浮躁，心灵得到净化和洗礼。你看，他那一笔一墨满是情，洒向人间都是爱。他笔下的形象精微生动，造型结构严整而有质感，措景丰富，境界真实，用笔用墨纯熟精到，表现意趣率真飘逸。这些情真意切的“真山水”，是画家的宽阔情怀及精致艺术的高度概括。

高岩特别擅长画牡丹，他笔下的牡丹用墨考究，构图新颖，所绘牡丹或欹或正，或率或工，充分展示着牡丹的富贵飘逸和绮丽神采。春天的牡丹，在云雾里时隐时现，犹抱琵芭半遮面；夏日的牡丹，绿如宝石，放射绚丽多彩，显示着生机勃勃的活力；金秋的牡丹，惹人心醉，紫花满园；寒冬的牡丹，在冰雪中张扬荣华富贵之个性。画家以艳丽的牡丹，对比清白的冬雪，浓淡相宜，墨色淋漓。寒风中，牡丹静中有动，动中有静，相互映衬，将雪中牡丹的高洁富丽表现得十分完美，散发出唯有牡丹真国色，花开时节动京城的逼真效果。

高岩以墨入色，有淡墨层层堆染，有浓墨破水，可见苍茫淋漓之气。这样，不仅使得颜色具有了笔墨品质，还悄然提升了画作的颜值和品位，而且在整幅画作中让笔墨无处不在，协调典雅的气息油然而生。

高岩的绘画，运笔泼辣劲健，用墨酣畅空灵，作画风度，似银河落地，若草原跑马，在画案之上全力而又全情全心的驰骋。他画之样态，有明显的现实主义和浪漫主义相结合的强烈的艺术个性，彰显出他敢于破旧立新、与众不同的个人风格和博大精深的艺术造诣。他笔下墨生五彩，神奇地展示出一个丰富多彩的艺术天地，每一幅作品，都给人留下了心畅神怡、挥之不去的深刻印象。

高岩在油画领域，得到了吉林艺术学院著名画家的悉心指导和教诲，使他的油画、国画作品，不仅承袭了画派传统的衣钵，在对本土写生与创作上，更得到了艺术的升华和艺境的开拓，形成了独具一格的扑茂率真的画风。

高岩的山水画，是将自己的心灵放进了山水后氤氲出来的一种意象。简洁明快，写生求实，写意入神。神秘且朦胧，丰富又活力，并以磅礴与神韵显现出诗般意境，将山水画创作，由传统程式推进到现代程式。所以，在他的画里，那雄奇的意象，那昂扬的情绪，有时显得清逸而空灵，有时显得悠然和禅趣，有时显得雄浑而苍茫，彰显着独特的风采。他的每一笔线条，都透着缱绻与干练；每一滴笔墨，都凝聚着磅礴与生命。他的作品，以情唤景，禀意取象，不囿于实景，每一幅都渗透着自己的情感，虽如版画般的冷峻，却透着湿润和生机。那种从磐石内氤氲出来的山气，仿佛一种思绪，从他的笔端轻轻地升起，缭绕在他艺术的生命里。那种粗犷洗练的笔法，简约而奇妙地勾勒出磅礴雄浑的画面，呈现出来的是一种无限神往的美学境界。

高岩对创作痴情不减，无论在生活中，还是在工作上遇到什么困难，他都把画画当做生命的一部分，不离不弃。他创作的美术作品，多次参加了吉林省卫生系统举办的画展。1993年1月，吉林省爱卫会、吉林省美术家协会、吉林省书法家协会联合举办吉林省卫生美术书法油画展，他的油画作品《被遗忘的角落》获二等奖。《被遗忘的角落》这幅作品表现的是医生在对失足少年检查身体时，仍然面带微笑，没有歧视，一视同仁，从内心深处表达了白衣天使高尚的情怀。2005年，他的国画作品《金秋》，在吉林省群众艺术书画大奖赛中获优秀奖。《金秋》以“菊花”为主题，表现了农民田园生活。2006年，他的国画作品《秋实》，在白城市文联举办的“金秋”采风汇报展上获三等奖。2008年，他创作的水粉画《用心关爱，共享阳光》，参加了由吉林省艾滋病委员会办公室、吉林省教育所举办的以预防艾滋病为主题的全省卫生系统美术（摄影）作品展览，获二等奖。2008年，他创作的国画作品《国色天香》被国家奥运会组委会收藏。

高岩已过不惑之年，正是创作的黄金时期。应以天地自然为师，以家乡的父老乡亲为师，以自己独创的风格技法去做画，独树一帜，终将在画坛有更高的建树。“书画之道，贵通达新奇，忌摹仿形似，落笔构图务要出古创新。作品的开与合，虚与实，疏与密，轻与重都要精心安排，不可掉以轻心。”这段话，正是高岩多年来在艺术实践中得出的经验之谈。

总之，欣赏著名画家高岩的画，犹如春风拂面，墨香频传，一种祥和与幸福的感觉在心中渐渐地滋生。这竟使我猛然想起明代画家徐谓那句“莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋”的诗来，而这正是画家高岩艺术人生的真实写照。