龙纹中的悠悠岁月

在白城市博物馆中，一只杯子尤为引人注目。它虽仅有4厘米高，却釉色斑斓，纹饰生动，它就是明代龙纹三彩瓷杯。杯口为侈口，高4厘米、口径5.5厘米、底径2.3厘米，带有龙纹图案，是白城市博物馆馆藏文物。

循着此杯的图案，使人仿佛看到了明代正德年间的一个富贾，正举杯饮着甘醇的美酒，杯身龙纹在阳光下流光溢彩，以绚丽的釉色和威严的龙纹，诉说着15世纪中国陶瓷艺术的巅峰技艺。

此杯身整体施褐、绿、白三色釉，釉面温润如玉，褐色沉稳、绿色清新、白色纯净，三种色调相互映衬，杯身上的龙蜿蜒于云纹之间，矫健有力，龙鳞和龙爪等关键细节依然清晰可见。

三彩瓷最早可追溯至唐代，但明代三彩与唐三彩在釉色和用途上均有不同。唐三彩多为随葬明器，而明代三彩则更多用于日常生活或陈设。

明代三彩一般指黄、绿、紫三种颜色，但并非固定指这三种颜色。它在继承了唐宋三彩工艺的基础上，又有自身的独特风格。明代三彩瓷杯，是明代瓷器中的精品，色彩鲜艳且搭配协调。

明代三彩瓷杯的制作工艺精细，釉色通常包括黄、绿、紫三种主色调，色彩鲜明且相互映衬；先高温烧制瓷胎，然后在素胎上施彩釉，再进行低温二次烧制，使得釉色能够较好地附着在胎体上；常采用刻划、印花和堆贴等技法进行装饰，在杯体上呈现出细腻的线条和图案；注重细节处理，无论是杯口、杯足还是杯身的转折处，都处理得较为规整、平滑。

明代龙纹三彩瓷杯的制作工艺，同样意义重大。它为后世瓷器色彩的选择和组合提供了借鉴，丰富了瓷器的色彩表现形式，为烧制特殊效果的釉色提供了技术基础；各种装饰技法，被后世工匠继承和发展，应用于不同风格和类型的瓷器装饰中，并促使后世工匠在继承传统的基础上不断创新，探索新的釉色、装饰和烧制方法，推动瓷器制作工艺不断发展。

明代龙纹三彩瓷杯的用途也十分广泛，它用于人们日常小聚，饮茶饮酒；作为陈设品，其精美的造型和绚丽的色彩，为室内增添装饰效果；可作为礼物赠予他人，或作为皇帝对臣子的赏赐；被用于宗教仪式中供奉神灵，表达人们的虔诚和敬意；也可彰显达官贵人的身份和品味；文人雅士集会时用此杯，体现了他们的生活情趣和文化内涵；富商巨贾家中的家居装饰，也常用到它。

这只瓷杯以其独特的色彩搭配、精湛的制作工艺和精美的装饰效果，展现了明代陶瓷艺术的高超水平，承载了明代的文化内涵、审美观念和社会风俗。反映了明代陶瓷制作工艺的进步和创新，为研究陶瓷烧制技术的演变提供了实物依据。作为明代瓷器的一部分，其生产和流通反映了当时的经济发展状况，对传承和保护中国古代文化遗产具有重要意义。

在静谧的深夜，月光如水般洒在庭院。与知己相对而坐，手中握着精美的龙纹三彩瓷杯，杯中美酒在月色下泛着温润的光泽，杯上的龙纹仿佛在酒中游动。轻轻碰杯，聆听着彼此的心声，醇厚的酒香和深厚的情谊在心底蔓延。每一口酒都是岁月的沉淀；每一次交谈都是心灵的交融。在喧嚣尘世中，与知心之人共赏明月，好不惬意。

无数深宵知己逢，明瓷三彩酒光浓。龙纹杯里情无限，共话千秋意未穷。酒杯之上，龙腾云间，釉彩绚丽。透过这只明代龙纹三彩瓷杯的斑驳，仿佛看到当年窑火的熊熊燃烧，听到工匠们精心制作时的低声呢喃，真切感受到那个时代的繁华与喧嚣。

稿件：本报记者 李政孚

美编：刘健雄 供图：白城市博物馆