●刘焱

赵东海的散文集《五棵树上空的月亮》以白城镇赉五棵树村为地理坐标，在东北方言的韵律与自然意象的层叠中，构建了一座连接乡土记忆与城市回望的文学桥梁。这部作品不仅是乡愁文学的“穿越表达”，更在方言语料、自然意象群与时代精神的交织中，呈现出东北乡土文学的独特美学价值。

方言叙事：

乡音的肌理与情感的温度

在作者的笔下，东北方言词汇运用比比皆是，比如“那嘎达”“干啥”“咋的”等，这些并非简单的语言点缀，而是作为情感密码与地域身份的标识，嵌入叙事的肌理。这种方言的“在地性”与城市视角的“疏离感”形成张力——当作者以移居者的身份回望故土时，方言成为唤醒记忆的钥匙，既重构了童年场景的鲜活，又凸显了城乡文化碰撞中的身份焦虑。正如《北京文学》评语中对语言“讲究”与“结构精巧”的强调，作者将方言的粗粝感转化为文本的呼吸节奏，让乡愁在语言的褶皱中自然流淌。

自然意象：

原生态美学的符号系统

散文集中反复出现的“五棵树”“田野大院”“野草”“公鸡”“花猫”等意象，构成了一套完整的乡土符号系统。这些意象既承载着东北地域的自然特征（如“五棵树”作为地标的历史沉淀），又通过拟人化书写被赋予情感重量——例如“花猫蜷在磨盘上打盹”的场景，既是乡村日常的切片，又暗喻时光停滞的永恒性。这种“草木有灵”的书写策略，与《山中芝兰》对云南山村“草木淡雅幽香”的象征性处理异曲同工，但赵东海更强调意象的“功能性”：果树见证家族繁衍，野草隐喻顽强的生命力，公鸡啼鸣则成为乡村时间秩序的标尺。这些意象群在城市化进程中逐渐消逝，因而其书写本身便构成一种文化抢救。

时空交错：

乡愁的双重维度

作者以“城市长大的人”视角展开叙事，形成双重时空的交错：一方面，童年记忆中的乡村是“未被规训的原生态乌托邦”，如《父亲的马》中幻想之马对自由的隐喻；另一方面，现实中的乡土在现代化冲击下面目模糊，成为“回不去的田野”。这种张力在《五棵树上空的月亮》中体现为月光意象的变奏——记忆中的月亮“悬在五棵树梢头，照着谷垛和萤火虫”，而今却“被高楼切割成碎片”。这种时空对比，恰如万玛才旦小说中“传统规矩与法律冲突”的现代性困境，但作者通过诗性语言将矛盾升华为美学沉思，使乡愁超越个人怀旧，指向农耕文明与工业文明碰撞的集体记忆。

乡土文学的内在价值：

从地域性到普世性

该散文集的深层价值，基于将东北方言与地域经验转化为人类共通的情感结构。作品中“深沉的时代精神”并非直白的社会批判，而是隐匿于细节：如“野草从砖缝里钻出”暗喻乡土生命力的顽强，“乡间大院门楣褪色”见证家族伦理的变迁。这种“以小见大”的叙事策略，与《高原的“野牦牛”》通过个体命运折射时代图景的路径相通，但赵东海更注重日常生活的神性挖掘——在《牧风人》等篇目里，放羊老汉的烟袋、母亲的酱缸都成为文化基因的载体。这种书写使东北乡土文学突破地域局限，成为当代中国城乡转型的微观史诗。

结语：

散文集《五棵树上空的月亮》以方言为舟楫，以自然意象为航标，在个人记忆与集体经验的河流中溯游。它既是对东北乡土美学的深情重构，也为当代城市化进程中的文化失语症提供了疗愈方案。这类创作打开了本土作者作品走向读者的广阔天地，而其更大的启示在于：乡愁不应仅是怀旧的挽歌，更可以成为重审现代性、重建精神家园的叙事方法。当五棵树的月光照进城市读者的窗口，那些被方言点亮的记忆碎片，终将在文学中凝结为永恒的乡愁晶体。

作者简介：

刘焱，白城市作家协会会员、援疆教师。